赵皓滢——用思想之光建造工业遗迹上的乌托邦
来源:本站  发表时间:2018/04/24
赵皓滢——用思想之光建造工业遗迹上的乌托邦


赵皓滢,郑州市人,中央美术学院研究生课程班、凹版(美柔汀)艺术高研班,河南省美术家协会会员。


初见赵皓滢老师是在阳光明媚的上午,素雅、文艺是她给我的第一印象,和她的交谈让我觉得舒适自然,能让人感受到她骨子里的一份爽朗,交谈中又能感受到她思想里的不凡。



她本是设计出身,曾有一份让人艳羡的稳定工作,出于喜爱,她辞去了自己的工作到中央美院学习绘画,2002年至2004年,她在美院版画系研究生班、凹版(美柔汀)艺术高研班学习,边学习边创作,老师很欣赏她的作品,认为融入了人生历练与思考。之后,她在北京一个画家村又呆了两年,于她个人而言也是一种提升,扎实了基本功。对老师,她常怀感恩之心,她说“我的老师像吴长江、王华祥、唐承华等都很好,老师的教诲像一颗颗珍珠,串了起来。”



我们都有对自由生活的向往,而真的抛弃了稳定选择漂泊,又有几人像她这般洒脱。创作使她对哲学产生了浓厚的兴趣,她说创作是哲学里的否定之否定,否定的过程是痛苦的,可她甘之如饴,她也说心有所想,事有所成,意念可以有很大的力量,所以之于艺术,她矢志不渝。



这幅《老墙》是她于2005年创作完成,4年后,《老墙》入选第十一届全国美术作品展览,获首届中国美术奖提名奖、河南省第十一届美术作品展览一等奖,并在日本奈良、福冈、东京、富士等地巡展。第一次看到这幅作品,我仿佛看到了历史的厚重,岁月的斑驳,如果没有听说她的成长,我很难相信竟是出自这样一位女画家之手。


赵皓滢老师从小在郑州西郊长大,周围全是工厂,有棉纺厂一厂、二厂、三厂,还有二砂,随着时间的流逝,她见证了这些工厂由辉煌到衰败的历史,见证了工人从光辉到下岗的悲愁,也是这样一种情结,让她不喜鲜艳,以沉重、硬朗的画风来记录历史。



2014年10月,“老墙”系列油画作品《老墙·亘》入选第十二届全国美术作品展览,获河南省第十二届美术作品展览一等奖。2015年7月、9月,《老墙》、《老墙·亘》分别参加河南省青年美术作品邀请展、清风三月——2015年河南·陕西女油画家作品邀请展。


2016年9月,参加在中国国家博物馆举办的中原风·河南省书法美术摄影作品晋京展,及太原美术馆“中原画风”河南省美术作品山西展。她选择的题材传统,构成关系却很现代,抽象形式表达中寓具象语言,她的多幅作品,被各级美术馆收藏。



  如今,在樱桃沟艺术园区,她在自己的画室继续她的创作,我问她为什么会选择这里,她说她想换一个方式生活,环境可以改变人的心态,她说这里的天光画室和安静满足了她对创作的需求,她说如果不是因为到来,她不知道这里的花开得让她感动。



她说她喜欢这里的小氛围,可以和各个艺术家交流,像家人。她说她喜欢这里的踏实,自在,每天叫醒她的,不是城市的嘈杂,是天窗外透过的一束光,是窗外枝头的一声鸣。而我,也喜欢她说的,历史总会过去,而我们总要心怀希望。



打印此文 关闭窗口